23 de maio de 2022
“Como você mostra segurança, aconchego e conforto em um comercial?” maravilha o diretor de fotografia Taylor Randall. Com o aplicativo OnStar Guardian destinado a criar exatamente esses sentimentos em seus usuários, Randall, trabalhando com a diretora Andrea Saavedra, olhou para os novos filtros Antique Satin e Antique Pearlescent Warm Diffusion da Tiffen para adicionar um toque amigável e tranquilizador à sua imagem.
“A história era sobre uma avó sendo capaz de rastrear sua filha de maneira segura e responsável, para ter certeza de que ela estava indo com segurança para seu destino”, explica Randall. A peça de três minutos segue uma mãe e filha ao longo do dia, com cenários que incluem uma cozinha doméstica brilhante, o glamour de uma sessão de fotos, uma sauna relaxante e um jantar ao ar livre. “Andrea queria que fosse orientado para a família e reconfortante”, ele continua, “então eu imediatamente pensei que os filtros Antique Satin seriam um ajuste perfeito, especialmente com os Zeiss Signature Primes em um Arri Alexa LF Mini”.
Randall escolheu seus filtros após uma cuidadosa série de testes na Red Letter Rentals em Burbank. “Nós analisamos filtros diferentes”, ele confirma, “e eu pude brincar com a difusão mais densa de cetim antigo e perolado, os uns e os dois”. Selecionando filtros Antique Satin para a maior parte da produção, Randall manteve a maioria de suas escolhas sutis. “O Antique Pearlescent foi o número um, mas filmamos todo o resto com o um oitavo Antique Satin. Eu me apaixonei pelo um oitavo, porque eu podia ver a diferença, mas não era o suficiente para eu me preocupar em estar muito na tela. No pós, na cor, podemos fazer suavização da pele, então não quis ser muito dura ou muito extrema. O um oitavo foi um bom polimento para a imagem.”
Esse polimento serviu para unificar alguns elementos cuidadosamente considerados de design de produção que Randall descreve como ideais para sua escolha de filtragem. “Fomos com uma paleta bem neutra”, lembra ele, “e deixamos muito da beleza e do glamour falar por si. Temos uma atriz de sucesso que aparece se preparando para ir ao set para uma sessão de fotos, então temos as luzes, o brilho e o glamour – depois há o jantar à luz de velas com os brilhos quentes de tungstênio.”
Esses brilhos, continua Randall, foram deliberadamente provocados com iluminação de tungstênio verdadeira e clássica, evitando os tons potencialmente mais ásperos das tecnologias mais modernas. “Estávamos brincando com muito tungstênio de 3200 kelvin, para os tons quentes. Usamos tungstênio real para todo o interior e os exteriores noturnos.”
“Aquele exterior noturno foi um dos meus favoritos”, diz Randall, lembrando o momento em que o filtro Antique Satin atraiu uma reação calorosa da festa agrupada ao redor do monitor. “Foi a nossa última preparação da noite. Fizemos uma troca de lentes, os filtros voltaram a funcionar e dava para ver que a Andrea e o cliente ficaram muito felizes por ter ficado tão lindo. É uma coisa sutil, mas quando você tem aquele Antique Satin e você tem o bokeh das luzes, é quase como uma pintura – tem uma aparência diferente.”
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As cenas ambientadas entre as nuvens de vapor flutuantes de uma sauna permitiram a Randall a oportunidade de apresentar alguma variedade, com um design de produção mais ousado, adequado a uma filtragem mais ousada na forma do número um Antique Pearlescent. “Construímos o conjunto de sauna porque queríamos muitos tons ricos, em uma paleta de cores de marrons quentes, cobre e bronze. Fizemos o departamento de efeitos especiais criar a névoa, e eu realmente a iluminei. Eu estava buscando essa vibração de beleza nebulosa e brilhante e definitivamente consegui o que estava buscando.” |
O resultado é uma imagem que, como diz Randall, exigiu pouquíssimos ajustes de pós-produção. “O Antique Suede e o Antique Pearlescent suavizam o contraste, e eu gosto de adicionar uma pequena quantidade de contraste no grau para torná-lo pop. Mas eu não adiciono muito – é apenas um pouco de polimento. Eu não forcei muito. Eu queria que parecesse leve e arejado.” Esse resultado claro e arejado abrangeu não apenas a atmosfera amigável que Saavedra e Randall planejaram, mas também, ele diz, representou uma filosofia do cinema moderno, onde os benefícios de produtividade de câmeras nítidas e lentes de precisão são acompanhados pela consistência suave da filtragem óptica.
“Era exatamente o visual que a empresa e a marca procuravam”, conclui. “Emparelhar os belos filtros com um vidro tão bonito funcionou perfeitamente. As câmeras e as lentes são tão nítidas e tão nítidas e tão limpas que é bom adicionar um pouco de suavidade, um pouco de redondeza. Qualquer coisa para criar uma aparência mais refinada, versus algo que é nítido e pouco lisonjeiro. Acho que essa é a chave agora.”